Milonga en tiempo de Jazz
Milonga - 1936
Music: Sebastián Piana
Lyric: Homero Manzi
--------------------------------------------
Llegabas por el sendero
delantal y trenzas sueltas.
Brillaban tus ojos negros
claridad de luna llena.
Mis labios te hicieron daño
al besar tu boca fresca.
Castigo me dio tu mano
pero más golpeó tu ausencia. ¡Ay!...
Volví por caminos blancos,
volví sin poder llegar.
Grité con mi grito largo,
canté sin saber cantar.
Cerraste los ojos negros.
Se volvió tu cara blanca.
Y llevamos tu silencio
al sonar de las campanas.
La luna cayó en el agua.
El dolor golpeó mi pecho.
Con cuerdas de cien guitarras
me trencé remordimientos. ¡Ay!...
Volví por caminos viejos,
volví sin poder llegar.
Grité con tu nombre muerto
recé sin saber rezar.
Tristeza de haber querido
tu rubor en un sendero.
Tristeza de los caminos
que después ya no te vieron.
Silencio del camposanto.
Soledad de las estrellas.
Recuerdos que duelen tanto.
Delantal y trenzas negras. ¡Ay!...
Volví por caminos muertos
volví sin poder llegar.
Grité con tu nombre bueno,
lloré sin saber llorar.
------------------------------------------
Oscar Alemán: Guitarrista
(20 febrero 1909 hasta 14 octubre 1980)
Nombre completo: Antonio Pablo Agri
Su Mùsica er Historia
Conocer su nombre significa jazz. Sin embargo, se dedicó también al tango. Las circunstancias de su vida lo llevó a ese ritmo extranjero.
Nació en la zona noreste de Argentina, en la provincia de El Chaco, en la localidad de Machagai. Comenzó con la música folk y jugando danzas locales. Fue en 1915 cuando él, sólo seis años de edad, fue miembro del "s**teto Moreira", junto con su padre Jorge Alemán Moreira, un guitarrista uruguayo-, su madre Micaela Pereyra-un indígena Toba que tocaba el piano y tres de su hermanos.
Se fueron a Buenos Aires en busca de un trabajo. Trabajaron en las heces de segundo nivel. Oscar hizo un acto de malabarismo, bailaron malambo , jugó claqué. Por último, con su padre y sus hermanos fueron a la ciudad de Santos, en Brasil . Su madre no viajó.
Poco después, su padre se suicidó y sus hermanos se separaron. Con el fin de conseguir el dinero que utilizó para abrir las puertas de los coches que llegó al cabaret Miramar y soñaba con ser un guitarrista. Consiguió un "cavaquinho", un instrumento de cuatro cuerdas como un ukelele. Un día alguien le oyó tocar y p***to se convirtió en el principal atractivo de este lugar.
Tenía quince años cuando se asoció con el guitarrista local de Gastón Bueno Lobo. Lo llamaron a sí mismos "Los Lobos" y se registran algunos tangos y algunas adaptaciones al tango vencer: "Vividor", "Mi chiquita", "En un pueblito de España", "La c**parsita" y "Guitarra Que Llora". Esta última fue compuesta por él y más tarde Enrique Cadícamo escribió letras a la misma. Fue estrenada por Agustín Magaldi y fue llevado al disco el 25 de agosto de 1928.
Llegaron a Buenos Aires en 1925 y, tras la sugerencia del sello Victor, se unieron a la compañía dirigida por el actor Pablo Palitos, junto a Elvino Vardaro , para formar el "Trío Víctor". Cortaron varios números: la música "Recóndita" de Fausto Frontera y letra de Celedonio Flores , "Página gris" de Enrique Cantore, "Un beso" de Vardaro y Ángel Villoldo 's "El presumido".
Él pasó, en su juventud, para acompañar Magaldi en alguna sesión de grabación, así como Rosita Quiroga . Se le reconoce fácilmente por el sonido de una guitarra hawaiana.
«Más tarde nos fuimos a Madrid. Era 1929. Allí nos separamos, me quedé en España desde hace algún tiempo y luego me golpeó el camino de París. En ese momento yo tenía un número de show con una bailarina, Harry Fleming. En 1932 fui contratado por la famosa Josephine Baker. Yo solía acompañarla en algunos números y poco después me dirigí la orquesta. Éramos conocidos como los "Baker Boys". Allí frecuentó el Hot Club de France, conocí a grandes músicos e hice muchas cosas hasta 1940. Después de la guerra había estallado, cuando los alemanes llegaron a Francia volví a mi país ».
Él nunca estudió, fue totalmente intuitiva. Su música tiene mucho que ver con sus genes africanos lejanos. Se utiliza para armonizar con una perfección tal que asombró a sus colegas de renombre. Cuando él era un hombre viejo que alguien le preguntó quiénes eran los músicos que él pensó eran los que armonized bien y él respondió: «Aquí me gusta Horacio Salgán y Astor Piazzolla . Me gusta Enrique Villegas mucho a pesar de que dicen que es una especie de nueces ».
Desde los viejos compositores que le gustaba Johann Sebastian Bach: «Él es el padre de la música. Él es mucho más antiguo que el jazz e hizo un montón de jazz sin saberlo, por supuesto ». Acerca de los compositores clásicos más recientes se destacó Claude Debussy y Maurice Ravel: «Ellos hacen ver las cosas». En cuanto al tango, cuando se le preguntó que hacer una elección entre Aníbal Troilo y Piazzolla, solía decir: «Son dos cosas diferentes. Piazzolla se presenta una gran cantidad de jazz en el tango, Troilo tiene una forma pura de jugar. Esto no significa que sea un mejor jugador de bandoneón o un mejor músico. Considero Piazzolla como un gran músico. Salgán también está muy influenciado por el jazz, lo amo, él tiene mucho musicalidad interior ».
Los jóvenes que frecuentaban el viejo "Gong", el "Richmond Suipacha", la confitería "Adlón" en la calle Florida bailaban en los años 40 con la música de Oscar jugó. En 1941 formó un quinteto sin piano le presentará como solista. Había tres violines y uno de ellos fue el chileno Hernán Oliva-, un contrabajo y batería.
En 1974 vivía con su esposa en un apartamento de la calle Maipú, a media cuadra de la Avenida Corrientes: «He estado viviendo aquí durante 16 años, la gente a menudo me ven, pero nadie se ha atrevido a llamarme para el" Maipo "o "El Nacional" u otro programa importante. Tengo algunos estudiantes. En este momento hay veinte y cuatro años, y voy a componer y tocar.
«El guitarrista de jazz que más me gustó fue Charlie Christian porque jugó como un negro, jazz, jazz. Yo estaba mucho más familiarizado con Django Reinhardt quien solía decir que el jazz era gitano. No me gusta esta palabra y peleado de esa frase. Él era gitano y le gustaba introducir esa influencia en una música que no era gitano. Él jugó muy bien, pero con muchos toques gitanos. Y tenía una muy buena técnica con ambas manos. Siempre juega con una selección, no con los dedos. Aquí con Piazzolla sucede que añade un montón de cosas de jazz al tango. Lo admiro, pero yo también lo critico. Por otro lado, Troilo es el tango de carne y hueso.
«Como profesional nunca he jugado la música popular argentina, excepto en una ocasión. Fue en una noche de Navidad en Budapest cuando estuve sideman de Josephine. Ella había alquilado un restaurante para que todo el elenco estaba junta. Después de la cena le preguntó a todos a jugar a algo, pero tenía que ser algo inusual. Cuando llegó mi turno pensé en el calor del momento para jugar un gato (un baile popular, cuyo nombre significa "gato") que improvisé con rosca pies y todo. Hubo un gran aplauso. Huyo hacia la cocina y empecé a jugar de nuevo porque yo no quiero olvidarlo. No lo olvidaré, y mucho, mucho más tarde grabé con el nombre de "El perrito" (Little Dog) la forma en que había jugado a continuación ».
Como solista grabó algunos tangos adaptados a su gusto como piezas de jazz y con sus propios arreglos e improvisaciones. Esos fueron los casos de "Milonga triste", en el que canta parte de la letra de una manera casi convencional, y su número en homenaje a Salgán "Al gran Horacio Salgán" y "La c**parsita", en la misma línea que los anteriores.
En 2002 "Oscar Alemán, vida con swing" fue estrenado. Es un excelente documental, escrito y dirigido por Hernán Gaffet. Lanzado en 2002, es una obra que representa la vida musical brillante y dolorosa vida personal del guitarrista genial. Se ha convertido en una pieza fundamental de rescate y de referencia sobre uno de los mayores y también olvidados-músicos nacidos en Argentina.
Milonga - 1936
Music: Sebastián Piana
Lyric: Homero Manzi
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Llegabas por el sendero
delantal y trenzas sueltas.
Brillaban tus ojos negros
claridad de luna llena.
Mis labios te hicieron daño
al besar tu boca fresca.
Castigo me dio tu mano
pero más golpeó tu ausencia. ¡Ay!...
Volví por caminos blancos,
volví sin poder llegar.
Grité con mi grito largo,
canté sin saber cantar.
Cerraste los ojos negros.
Se volvió tu cara blanca.
Y llevamos tu silencio
al sonar de las campanas.
La luna cayó en el agua.
El dolor golpeó mi pecho.
Con cuerdas de cien guitarras
me trencé remordimientos. ¡Ay!...
Volví por caminos viejos,
volví sin poder llegar.
Grité con tu nombre muerto
recé sin saber rezar.
Tristeza de haber querido
tu rubor en un sendero.
Tristeza de los caminos
que después ya no te vieron.
Silencio del camposanto.
Soledad de las estrellas.
Recuerdos que duelen tanto.
Delantal y trenzas negras. ¡Ay!...
Volví por caminos muertos
volví sin poder llegar.
Grité con tu nombre bueno,
lloré sin saber llorar.
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Oscar Alemán: Guitarrista
(20 febrero 1909 hasta 14 octubre 1980)
Nombre completo: Antonio Pablo Agri
Su Mùsica er Historia
Conocer su nombre significa jazz. Sin embargo, se dedicó también al tango. Las circunstancias de su vida lo llevó a ese ritmo extranjero.
Nació en la zona noreste de Argentina, en la provincia de El Chaco, en la localidad de Machagai. Comenzó con la música folk y jugando danzas locales. Fue en 1915 cuando él, sólo seis años de edad, fue miembro del "s**teto Moreira", junto con su padre Jorge Alemán Moreira, un guitarrista uruguayo-, su madre Micaela Pereyra-un indígena Toba que tocaba el piano y tres de su hermanos.
Se fueron a Buenos Aires en busca de un trabajo. Trabajaron en las heces de segundo nivel. Oscar hizo un acto de malabarismo, bailaron malambo , jugó claqué. Por último, con su padre y sus hermanos fueron a la ciudad de Santos, en Brasil . Su madre no viajó.
Poco después, su padre se suicidó y sus hermanos se separaron. Con el fin de conseguir el dinero que utilizó para abrir las puertas de los coches que llegó al cabaret Miramar y soñaba con ser un guitarrista. Consiguió un "cavaquinho", un instrumento de cuatro cuerdas como un ukelele. Un día alguien le oyó tocar y p***to se convirtió en el principal atractivo de este lugar.
Tenía quince años cuando se asoció con el guitarrista local de Gastón Bueno Lobo. Lo llamaron a sí mismos "Los Lobos" y se registran algunos tangos y algunas adaptaciones al tango vencer: "Vividor", "Mi chiquita", "En un pueblito de España", "La c**parsita" y "Guitarra Que Llora". Esta última fue compuesta por él y más tarde Enrique Cadícamo escribió letras a la misma. Fue estrenada por Agustín Magaldi y fue llevado al disco el 25 de agosto de 1928.
Llegaron a Buenos Aires en 1925 y, tras la sugerencia del sello Victor, se unieron a la compañía dirigida por el actor Pablo Palitos, junto a Elvino Vardaro , para formar el "Trío Víctor". Cortaron varios números: la música "Recóndita" de Fausto Frontera y letra de Celedonio Flores , "Página gris" de Enrique Cantore, "Un beso" de Vardaro y Ángel Villoldo 's "El presumido".
Él pasó, en su juventud, para acompañar Magaldi en alguna sesión de grabación, así como Rosita Quiroga . Se le reconoce fácilmente por el sonido de una guitarra hawaiana.
«Más tarde nos fuimos a Madrid. Era 1929. Allí nos separamos, me quedé en España desde hace algún tiempo y luego me golpeó el camino de París. En ese momento yo tenía un número de show con una bailarina, Harry Fleming. En 1932 fui contratado por la famosa Josephine Baker. Yo solía acompañarla en algunos números y poco después me dirigí la orquesta. Éramos conocidos como los "Baker Boys". Allí frecuentó el Hot Club de France, conocí a grandes músicos e hice muchas cosas hasta 1940. Después de la guerra había estallado, cuando los alemanes llegaron a Francia volví a mi país ».
Él nunca estudió, fue totalmente intuitiva. Su música tiene mucho que ver con sus genes africanos lejanos. Se utiliza para armonizar con una perfección tal que asombró a sus colegas de renombre. Cuando él era un hombre viejo que alguien le preguntó quiénes eran los músicos que él pensó eran los que armonized bien y él respondió: «Aquí me gusta Horacio Salgán y Astor Piazzolla . Me gusta Enrique Villegas mucho a pesar de que dicen que es una especie de nueces ».
Desde los viejos compositores que le gustaba Johann Sebastian Bach: «Él es el padre de la música. Él es mucho más antiguo que el jazz e hizo un montón de jazz sin saberlo, por supuesto ». Acerca de los compositores clásicos más recientes se destacó Claude Debussy y Maurice Ravel: «Ellos hacen ver las cosas». En cuanto al tango, cuando se le preguntó que hacer una elección entre Aníbal Troilo y Piazzolla, solía decir: «Son dos cosas diferentes. Piazzolla se presenta una gran cantidad de jazz en el tango, Troilo tiene una forma pura de jugar. Esto no significa que sea un mejor jugador de bandoneón o un mejor músico. Considero Piazzolla como un gran músico. Salgán también está muy influenciado por el jazz, lo amo, él tiene mucho musicalidad interior ».
Los jóvenes que frecuentaban el viejo "Gong", el "Richmond Suipacha", la confitería "Adlón" en la calle Florida bailaban en los años 40 con la música de Oscar jugó. En 1941 formó un quinteto sin piano le presentará como solista. Había tres violines y uno de ellos fue el chileno Hernán Oliva-, un contrabajo y batería.
En 1974 vivía con su esposa en un apartamento de la calle Maipú, a media cuadra de la Avenida Corrientes: «He estado viviendo aquí durante 16 años, la gente a menudo me ven, pero nadie se ha atrevido a llamarme para el" Maipo "o "El Nacional" u otro programa importante. Tengo algunos estudiantes. En este momento hay veinte y cuatro años, y voy a componer y tocar.
«El guitarrista de jazz que más me gustó fue Charlie Christian porque jugó como un negro, jazz, jazz. Yo estaba mucho más familiarizado con Django Reinhardt quien solía decir que el jazz era gitano. No me gusta esta palabra y peleado de esa frase. Él era gitano y le gustaba introducir esa influencia en una música que no era gitano. Él jugó muy bien, pero con muchos toques gitanos. Y tenía una muy buena técnica con ambas manos. Siempre juega con una selección, no con los dedos. Aquí con Piazzolla sucede que añade un montón de cosas de jazz al tango. Lo admiro, pero yo también lo critico. Por otro lado, Troilo es el tango de carne y hueso.
«Como profesional nunca he jugado la música popular argentina, excepto en una ocasión. Fue en una noche de Navidad en Budapest cuando estuve sideman de Josephine. Ella había alquilado un restaurante para que todo el elenco estaba junta. Después de la cena le preguntó a todos a jugar a algo, pero tenía que ser algo inusual. Cuando llegó mi turno pensé en el calor del momento para jugar un gato (un baile popular, cuyo nombre significa "gato") que improvisé con rosca pies y todo. Hubo un gran aplauso. Huyo hacia la cocina y empecé a jugar de nuevo porque yo no quiero olvidarlo. No lo olvidaré, y mucho, mucho más tarde grabé con el nombre de "El perrito" (Little Dog) la forma en que había jugado a continuación ».
Como solista grabó algunos tangos adaptados a su gusto como piezas de jazz y con sus propios arreglos e improvisaciones. Esos fueron los casos de "Milonga triste", en el que canta parte de la letra de una manera casi convencional, y su número en homenaje a Salgán "Al gran Horacio Salgán" y "La c**parsita", en la misma línea que los anteriores.
En 2002 "Oscar Alemán, vida con swing" fue estrenado. Es un excelente documental, escrito y dirigido por Hernán Gaffet. Lanzado en 2002, es una obra que representa la vida musical brillante y dolorosa vida personal del guitarrista genial. Se ha convertido en una pieza fundamental de rescate y de referencia sobre uno de los mayores y también olvidados-músicos nacidos en Argentina.